Wenn ein Orchester aus hochprofessionellen, gut ausgebildeten Musikern besteht, kann es auf einen Dirigenten verzichten. Es genügt, dass eines der Orchestermitglieder - das erfahrenste - das Tempo für die anderen vorgab und das Intro zeigte, wobei die Musiker streng nach Noten spielen und durchaus in der Lage sind, eine große und komplexe Komposition von Anfang bis Ende zu spielen.

Was stimmte mit solchen Teams nicht?

1. Die Musiker mussten sich während der Aufführung sehr genau anschauen. Also mussten sie in einem Kreis sitzen, einige von ihnen mit dem Rücken zum Publikum. In einigen Fällen wurden sehr komplexe Stände gebaut (auch unbequeme).
2. Um die allgemeine Einleitung und das Tempo zu zeigen, brauchte man noch einen Musiker, der aus der Begeisterung die passende Geste machte - damit jeder es sehen konnte.
3. Aber das war nicht das Hauptproblem. Das Wesen der darstellenden Kunst in der Musik ist nicht die exakte Wiedergabe von Noten, sondern eine Interpretation. Jede Partitur enthält notwendigerweise dynamische Nuancen - entsprechende Anweisungen, die recht weit interpretiert werden können: ritenuto (Verlangsamung), accelerando (Beschleunigung), ad libitum (im freien Tempo), sforzando (scharfe Hervorhebung eines separaten Tons) usw. Wie schnell das Tempo beschleunigt oder verlangsamt werden soll, wie stark die Akzente sein sollen - "kollektiver Orchestergeist" kann solche Probleme nicht lösen. Bei einigen Orchestern wurden diese Probleme durch eine große Anzahl von Proben gelöst, bei denen sich die Musiker auf die "Spielregeln" einigten. Schließlich kamen sie selbst zu der Überzeugung, dass dieser Weg nicht zur Entwicklung der Orchesterkunst, sondern in eine Sackgasse führt.

Wenn Sie bei einem Konzert sehen, dass der Musiker sich an seine Noten gehalten hat und - wie Sie denken - dem Dirigenten keine Aufmerksamkeit schenkt, ist es wirklich wichtig, dass er auf den Dirigentenstab in dem Moment achtet, in dem Sie den gleichen Akzent setzen müssen, das Tempo verlangsamen / beschleunigen, subito piano (plötzliche Lautstärkenreduzierung) und so weiter.

Der Dirigent dirigiert sein Hauptwerk bei den Proben, stoppt das Orchester und erklärt gegebenenfalls mit Worten, welchen Klang er erreichen will. Wenn das Orchester keine Probe versäumt hat, dann weiß er im Konzert bereits, was es in schwierigen Momenten zu tun hat, und der Dirigentenstab ist für das Orchester nur eine "Erinnerung".

Der Dirigent ist ein hervorragender Musiker, der das komplexeste und perfekteste Musikinstrument spielt - das Sinfonieorchester. Er sollte nicht nur die Partitur lesen, falsche Noten hören und ausmerzen können, sondern auch in der Lage sein, das Orchester so zu organisieren, dass die Wirkung eines einzigen Organismus erzielt wird, so dass bei einem Konzert während der Aufführung des Orchesters wirklich wie ein einziges Instrument klingt und ein einzigartiges künstlerisches Bild entsteht.